Christophe BELL OEIL
Samedi 30 novembre 2019
Spectacle intitulé "Chanteur"
Christophe est un artiste accompli : musicien, auteur, compositeur, interprète.
En 1995 il fonde le groupe Bell Oeil et se produit aux Francofolies de La Rochelle en 2000.
Il créera aussi en 2010 un quatuor. En 2012 c'est un spectacle pharaonique : FERDINAND en duo, puis après de nombreux nombreux concerts, à partir de 2014 il se produit en spectacles solo.
Depuis quelques années, Christophe compose ou écrit pour le chanteur Grégory Deck, le groupe Zel, Thierry Chazelle et Lili Cros, La Brume Rose, Jean-Pierre Niobé, Rue de la Muette, Jean-Phi Vergneau…
Mais il est aussi auteur avec son premier roman paru en 2013 et de nombreuses pièces de théâtre depuis 2014.
Et comme son talent n'a pas de limite, il est aussi peintre...
Samedi 30 novembre 2019
Spectacle intitulé "Chanteur"
Christophe est un artiste accompli : musicien, auteur, compositeur, interprète.
En 1995 il fonde le groupe Bell Oeil et se produit aux Francofolies de La Rochelle en 2000.
Il créera aussi en 2010 un quatuor. En 2012 c'est un spectacle pharaonique : FERDINAND en duo, puis après de nombreux nombreux concerts, à partir de 2014 il se produit en spectacles solo.
Depuis quelques années, Christophe compose ou écrit pour le chanteur Grégory Deck, le groupe Zel, Thierry Chazelle et Lili Cros, La Brume Rose, Jean-Pierre Niobé, Rue de la Muette, Jean-Phi Vergneau…
Mais il est aussi auteur avec son premier roman paru en 2013 et de nombreuses pièces de théâtre depuis 2014.
Et comme son talent n'a pas de limite, il est aussi peintre...
David SIRE et Cerf BADIN
Vendredi 7 juin 2019
David Sire est de retour avec son huitième album "Je est un nous".
Les chansons de David Sire distillent une poésie sobre et rêveuse, une langue subtile, des textes délicats et profonds. Au coeur de ses chansons tissées au fil des rencontres, d'histoires et de paroles, il y a l'humain. Sa poésie est différente et elle réveille la différence. Sans hâte, avec douceur et ténacité, elle glane des trésors au creux des êtres et des choses. Elle donne parole à la parole. La voix est chaleureuse, tendre, sensible. Les mélodies, limpides et enveloppantes, dans lesquelles on a envie de se blottir. La facture classique, discrète et douce des mélodies sait prendre la tangente et des libertés sur certains titres : le ludique, le jubilatoire, l'organique et l'incantatoire sont alors au rendez-vous.
David Sire n’est pas qu’un concert, c’est un spectacle où le bonhomme est tour à tour chanteur, clown, conteur, fabuliste, équilibriste, volcan, poussière, voix, geste, regard, silence, fou, paisible, amoureux, insatiable…
David Sire se promène en chanson. Dans un concert indomptable au chaos néanmoins parfaitement ordonné, David Sire chante une humanité retrouvée, une enfance toujours présente, et nous fait caracoler joyeusement au gré de sa fantaisie poétique inépuisable. Inventif et brillant !
Vendredi 7 juin 2019
David Sire est de retour avec son huitième album "Je est un nous".
Les chansons de David Sire distillent une poésie sobre et rêveuse, une langue subtile, des textes délicats et profonds. Au coeur de ses chansons tissées au fil des rencontres, d'histoires et de paroles, il y a l'humain. Sa poésie est différente et elle réveille la différence. Sans hâte, avec douceur et ténacité, elle glane des trésors au creux des êtres et des choses. Elle donne parole à la parole. La voix est chaleureuse, tendre, sensible. Les mélodies, limpides et enveloppantes, dans lesquelles on a envie de se blottir. La facture classique, discrète et douce des mélodies sait prendre la tangente et des libertés sur certains titres : le ludique, le jubilatoire, l'organique et l'incantatoire sont alors au rendez-vous.
David Sire n’est pas qu’un concert, c’est un spectacle où le bonhomme est tour à tour chanteur, clown, conteur, fabuliste, équilibriste, volcan, poussière, voix, geste, regard, silence, fou, paisible, amoureux, insatiable…
David Sire se promène en chanson. Dans un concert indomptable au chaos néanmoins parfaitement ordonné, David Sire chante une humanité retrouvée, une enfance toujours présente, et nous fait caracoler joyeusement au gré de sa fantaisie poétique inépuisable. Inventif et brillant !
ANASTASIA
Samedi 30 mars 2019
Ni chanteuse américaine, ni princesse Russe, Anastasia est une chanteuse à l'inspiration singulière. Créature sensible à la voix soul, Anastasia se joue des poésies urbaines et s'inspire des stigmates de sa génération, celle qui a grandi avec le hip-hop et frissonné avec la chanson à texte. Elle assume aujourd'hui un métissage de caractères, entre jazz, chanson soul et flow hip-hop !
Sur scène, Anastasia livre ses sentiments dans un univers épais avec des cordes, des chœurs, des grooves organiques et des textes tranchants.
Une main de fer dans un gant de velours... Anastasia ou comment des allures douces, sensiblement fragiles, cachent un caractère profondément affirmé
Des chansons sur fond de mélodies soul, une voix chaude et une écriture de caractère qui en font un très bel album. On succombe
Samedi 30 mars 2019
Ni chanteuse américaine, ni princesse Russe, Anastasia est une chanteuse à l'inspiration singulière. Créature sensible à la voix soul, Anastasia se joue des poésies urbaines et s'inspire des stigmates de sa génération, celle qui a grandi avec le hip-hop et frissonné avec la chanson à texte. Elle assume aujourd'hui un métissage de caractères, entre jazz, chanson soul et flow hip-hop !
Sur scène, Anastasia livre ses sentiments dans un univers épais avec des cordes, des chœurs, des grooves organiques et des textes tranchants.
Une main de fer dans un gant de velours... Anastasia ou comment des allures douces, sensiblement fragiles, cachent un caractère profondément affirmé
Des chansons sur fond de mélodies soul, une voix chaude et une écriture de caractère qui en font un très bel album. On succombe
Compagnie Patrick COSNET
Vendredi 8 février 2019
Coup de casquette à Pierre Perret.
Il était évident de programmer les chansons de Pierre Perret revisitées. Pierre Perret est populaire parce qu’il s’adresse à tout le monde et à chacun.
Nous avons tous en tête ses chansons, un coquin qui a du verbe et de l'humour, mais aussi un regard toujours acide quand l'actualité le révolte. Il ne craint pas de livrer son ressenti sans langue de bois le tout savamment orchestré par la maitrise du mot qu'on lui connait.
"Parmi mes 350 chansons, vous aurez l’embarras du choix !" a-t-il écrit à Patrick Cosnet.
Il raconte des histoires qui font rougir et qui font plaisir ! C’est toujours malicieux, tendre, drôles, parfois engagé, parfois paillard. Ses textes sont un hymne à la vie, à l’humanité et à l’anticonnerie !
Avec : Gabriela BARRENECHEA, Patrick COSNET, Jacques MONTEMBAULT
Mise en scène : Aline STILL
Arrangements musicaux : Jacques MONTEMBAULT et Valery NATHAN
Supervision musicale : Denis BIOTEAU
Régie : Denis MAILLARD
Décors : Patrick ROCARD
Premiére partie : Donas. "Folk rock textuel"
DONAS est un auteur, chanteur de Beslé sur Vilaine,
Entre élégance textuelle et musicalité guitaristique.
4 albums à son actif depuis 2010 et un nouveau en préparation pour cette année 2019.
Vendredi 8 février 2019
Coup de casquette à Pierre Perret.
Il était évident de programmer les chansons de Pierre Perret revisitées. Pierre Perret est populaire parce qu’il s’adresse à tout le monde et à chacun.
Nous avons tous en tête ses chansons, un coquin qui a du verbe et de l'humour, mais aussi un regard toujours acide quand l'actualité le révolte. Il ne craint pas de livrer son ressenti sans langue de bois le tout savamment orchestré par la maitrise du mot qu'on lui connait.
"Parmi mes 350 chansons, vous aurez l’embarras du choix !" a-t-il écrit à Patrick Cosnet.
Il raconte des histoires qui font rougir et qui font plaisir ! C’est toujours malicieux, tendre, drôles, parfois engagé, parfois paillard. Ses textes sont un hymne à la vie, à l’humanité et à l’anticonnerie !
Avec : Gabriela BARRENECHEA, Patrick COSNET, Jacques MONTEMBAULT
Mise en scène : Aline STILL
Arrangements musicaux : Jacques MONTEMBAULT et Valery NATHAN
Supervision musicale : Denis BIOTEAU
Régie : Denis MAILLARD
Décors : Patrick ROCARD
Premiére partie : Donas. "Folk rock textuel"
DONAS est un auteur, chanteur de Beslé sur Vilaine,
Entre élégance textuelle et musicalité guitaristique.
4 albums à son actif depuis 2010 et un nouveau en préparation pour cette année 2019.
VOLO
Vendredi 9 novembre 2018
Venez découvrir et applaudir VOLO, un groupe de deux frères avec 2 guitares et 2 voix.
Des influences diverses : on passe d'une balade à un groove, mais la part belle est toujours laissée aux textes et à la mélodie.
Avec leur 5ème album sorti début 2017 et intitulé 'Chanson Française', ils ne pouvaient que faire partie de notre programmation.
Dans leur besace, beaucoup d’autodérision et une tendresse qui, sur scène, enchante dans la formule guitares-voix.
VOLO c'est un univers original, très éclectique mais toujours cohérent.
Vendredi 9 novembre 2018
Venez découvrir et applaudir VOLO, un groupe de deux frères avec 2 guitares et 2 voix.
Des influences diverses : on passe d'une balade à un groove, mais la part belle est toujours laissée aux textes et à la mélodie.
Avec leur 5ème album sorti début 2017 et intitulé 'Chanson Française', ils ne pouvaient que faire partie de notre programmation.
Dans leur besace, beaucoup d’autodérision et une tendresse qui, sur scène, enchante dans la formule guitares-voix.
VOLO c'est un univers original, très éclectique mais toujours cohérent.
Tony MELVIL
Vendredi 25 mai 2018
Concert en trio. Tony Melvil fait du rock avec son violon flanqué de ses deux compères aux guitares et percussions.
Tony Melvil est un chanteur acide et bienveillant qui nous bouscule pour mieux nous attendrir. Sa présence scénique est aussi surprenante que séduisante. Violoniste classique de formation, il se met rapidement à la guitare et au chant. Il est tour à tour chroniqueur désenchanté, comédien accompli et musicien virtuose.
Primé de nombreuses fois depuis 2010 dont "Premier prix du Concours Jeunes Talents du Festival Jacques Brel de Vesoul" en 2013.
Vendredi 25 mai 2018
Concert en trio. Tony Melvil fait du rock avec son violon flanqué de ses deux compères aux guitares et percussions.
Tony Melvil est un chanteur acide et bienveillant qui nous bouscule pour mieux nous attendrir. Sa présence scénique est aussi surprenante que séduisante. Violoniste classique de formation, il se met rapidement à la guitare et au chant. Il est tour à tour chroniqueur désenchanté, comédien accompli et musicien virtuose.
Primé de nombreuses fois depuis 2010 dont "Premier prix du Concours Jeunes Talents du Festival Jacques Brel de Vesoul" en 2013.
Xavier MERLET
Vendredi 23 mars 2018
Nous l'avons découvert sur une scène de Nantes. Un vrai coup de cœur, et au cœur, pour ce spectacle et ce chanteur. C'est beau, c'est monté au cordeau, les émotions passent et le temps du spectacle lui aussi passe mais trop vite, c'est déjà fini qu'on en voudrait encore... Une belle découverte que l'on vous propose de venir partager...
XAVIER MERLET : c’est bien sur scène que ce chanteur-comédien, à l’univers mordant, au propos acéré, à l’humour incisif, aux talents scéniques indéniables, donne toute sa mesure. Il vient avec son nouveau spectacle : A.O.C
La Presse en parle :
- Sur scène, c’est une réelle pièce de théâtre qui joue et se déjoue de nous : morceaux propres aux cafés théâtres, tirades comiques en guise d’interlude et altercations cocasses avec le musicien. Xavier, lui, jubile dans son rôle d’acteur-musicien en nous faisant partager le comique de ses interventions et la sensibilité de ses compositions. Un chaud-froid suave et doux » (CHRONIQUES MUSICALES)
- Il est mince et souple, il fait penser à une branche de roseau qui ne saurait courber l’échine même devant un chêne imposant.
Tel un Orphée des villes, il colporte ses coups de cœur, ses coups de gueule, avec délicatesse, tendresse et beaucoup d’humour.
Il ne faut pas le manquer, ce troubadour a vraiment du charme, il est bio. Bio c’est-à-dire personnel, original, indépendant, toujours flanqué de sa guitare sèche et du guitariste Marc BREBION.
Vous le reconnaitrez, il a l’air timide mais ses yeux brillent d’insolence musicale !
Evelyne Trân, "Le Monde" Paris, le 21 Janvier 2018.
Premiére partie : Black Swan. Jeune groupe de musique qui se distingue par son style Pop Rock Acoustique Violoné. Toujours en quête de bons moments, ils aiment parcourir les scènes et...
Vendredi 23 mars 2018
Nous l'avons découvert sur une scène de Nantes. Un vrai coup de cœur, et au cœur, pour ce spectacle et ce chanteur. C'est beau, c'est monté au cordeau, les émotions passent et le temps du spectacle lui aussi passe mais trop vite, c'est déjà fini qu'on en voudrait encore... Une belle découverte que l'on vous propose de venir partager...
XAVIER MERLET : c’est bien sur scène que ce chanteur-comédien, à l’univers mordant, au propos acéré, à l’humour incisif, aux talents scéniques indéniables, donne toute sa mesure. Il vient avec son nouveau spectacle : A.O.C
La Presse en parle :
- Sur scène, c’est une réelle pièce de théâtre qui joue et se déjoue de nous : morceaux propres aux cafés théâtres, tirades comiques en guise d’interlude et altercations cocasses avec le musicien. Xavier, lui, jubile dans son rôle d’acteur-musicien en nous faisant partager le comique de ses interventions et la sensibilité de ses compositions. Un chaud-froid suave et doux » (CHRONIQUES MUSICALES)
- Il est mince et souple, il fait penser à une branche de roseau qui ne saurait courber l’échine même devant un chêne imposant.
Tel un Orphée des villes, il colporte ses coups de cœur, ses coups de gueule, avec délicatesse, tendresse et beaucoup d’humour.
Il ne faut pas le manquer, ce troubadour a vraiment du charme, il est bio. Bio c’est-à-dire personnel, original, indépendant, toujours flanqué de sa guitare sèche et du guitariste Marc BREBION.
Vous le reconnaitrez, il a l’air timide mais ses yeux brillent d’insolence musicale !
Evelyne Trân, "Le Monde" Paris, le 21 Janvier 2018.
Premiére partie : Black Swan. Jeune groupe de musique qui se distingue par son style Pop Rock Acoustique Violoné. Toujours en quête de bons moments, ils aiment parcourir les scènes et...
Bonbon VODOU
Vendredi 19 janvier 2018
"Chanson Métissée"
Le duo chante les voyages d'un tour du monde, alternant ballades nonchalantes et délires vocaux.
C'est bien de la chanson qui... glisse vers l'Afrique... bifurque par les Caraïbes... et finit dans la samba de tambours en fer blanc !
Baigné par la douceur de deux voix claires et ensoleillées, Bonbon Vodou transmet au public sa bonne humeur, dynamitant l’ambiance d’un cortège d’onomatopées et de percussions !
Demi Finaliste du Prix Georges Moustaki 2017
Guillaume FARLEY
Vendredi 20 octobre 2017
Comme dirait Nagui, allez voir les artistes en live, ce n’est que du bonheur !
Et là vraiment, c’est du lourd !
Il fait de la musique depuis plus d’une vingtaine d’années en accompagnant des artistes tels que Richard Gotainer, Faudel, Sapho, Grand Corps Malade, Matthieu Chedid, Youssou N’dour ou encore Michel Fugain et bien d’autres.
Il est comme ça Guillaume ! Libre, inventif, accrochant les gens avec sa guitare électrique et ses histoires de magnifiques losers. Tombant la veste pour donner du son tzigane, ce fou de chansons françaises (sa reprise de « Ces gens-là » de Brel est un moment de grande poésie) propose un récital qui est également une fête théâtrale. Présence scénique, humour décalé, véritable sens de l’écriture.
Guillaume Farley est un show-man inclassable et un musicien aguerri. Voilà un trublion de la chanson qui fait d’emblée une entrée remarquée et donc remarquable dans la cour des grands interprètes français.
Du côté purement instrumental : pour les aficionados de la guitare ou de la basse, vous serez comblés ! Sir Farley assure ! Ca slappe, ça groove, son jeu est très fin, posé, carré, tout y est ! Chacun y trouvera son compte !
Lénine Renaud
Vendredi 24 mars 2017
Lénine Renaud est un duo composé de six musiciens, un peu comme les trois mousquetaires qui n'étaient pas sept.
C'est autour d'une contrebasse, d'un banjo, d'une mandoline, d'harmonicas, de toutes sortes de guitares, et d'un accordéon que se pose l'univers acoustique des Lénine Renaud.
Les chanson abordent des thèmes aussi variés que le vivre-ensemble, la solidarité, le surmenage, l’amitié, les dérives religieuses, les croyances, ou encore les TOC. Mais aussi l'amitié, les histoires d'amour, et malgré des sujets lourds, l’humour n’est cependant jamais loin grâce à quelques calembours et une bonne dose de dérision.
Lénine Renaud, ce sont des tendres, des affectifs, DES COEURS POPULAIRES.
Chacun se fera son idée.
IAROSS
Vendredi 19 janvier 2018
"Chanson Métissée"
Le duo chante les voyages d'un tour du monde, alternant ballades nonchalantes et délires vocaux.
C'est bien de la chanson qui... glisse vers l'Afrique... bifurque par les Caraïbes... et finit dans la samba de tambours en fer blanc !
Baigné par la douceur de deux voix claires et ensoleillées, Bonbon Vodou transmet au public sa bonne humeur, dynamitant l’ambiance d’un cortège d’onomatopées et de percussions !
Demi Finaliste du Prix Georges Moustaki 2017
Guillaume FARLEY
Vendredi 20 octobre 2017
Comme dirait Nagui, allez voir les artistes en live, ce n’est que du bonheur !
Et là vraiment, c’est du lourd !
Il fait de la musique depuis plus d’une vingtaine d’années en accompagnant des artistes tels que Richard Gotainer, Faudel, Sapho, Grand Corps Malade, Matthieu Chedid, Youssou N’dour ou encore Michel Fugain et bien d’autres.
Il est comme ça Guillaume ! Libre, inventif, accrochant les gens avec sa guitare électrique et ses histoires de magnifiques losers. Tombant la veste pour donner du son tzigane, ce fou de chansons françaises (sa reprise de « Ces gens-là » de Brel est un moment de grande poésie) propose un récital qui est également une fête théâtrale. Présence scénique, humour décalé, véritable sens de l’écriture.
Guillaume Farley est un show-man inclassable et un musicien aguerri. Voilà un trublion de la chanson qui fait d’emblée une entrée remarquée et donc remarquable dans la cour des grands interprètes français.
Du côté purement instrumental : pour les aficionados de la guitare ou de la basse, vous serez comblés ! Sir Farley assure ! Ca slappe, ça groove, son jeu est très fin, posé, carré, tout y est ! Chacun y trouvera son compte !
Lénine Renaud
Vendredi 24 mars 2017
Lénine Renaud est un duo composé de six musiciens, un peu comme les trois mousquetaires qui n'étaient pas sept.
C'est autour d'une contrebasse, d'un banjo, d'une mandoline, d'harmonicas, de toutes sortes de guitares, et d'un accordéon que se pose l'univers acoustique des Lénine Renaud.
Les chanson abordent des thèmes aussi variés que le vivre-ensemble, la solidarité, le surmenage, l’amitié, les dérives religieuses, les croyances, ou encore les TOC. Mais aussi l'amitié, les histoires d'amour, et malgré des sujets lourds, l’humour n’est cependant jamais loin grâce à quelques calembours et une bonne dose de dérision.
Lénine Renaud, ce sont des tendres, des affectifs, DES COEURS POPULAIRES.
Chacun se fera son idée.
IAROSS
Vendredi 27 janvier 2017
D'un style inclassable IAROSS ? Pas vraiment quand le critère est LA QUALITE.
Depuis 2013 ils collectionnent les récompenses : Coup de coeur de l'Académie Charles Cros // 2013 : Prix du jury des professionnels du festival "Alors Chante" // 2013 : Médaille d'or de la chanson Saignelégier, Suisse // 2013 : Sélection FNTAV/Le Chainon Manquant // 2013 : Sélection Inouïs Printemps de Bourges Languedoc Roussillon // 2014 : Finaliste Le Mans Cité Chanson // 2014 : ils ont assuré des 1er parties de Jacques Higelin, Marc Ducret...
Très riche Musicalement et textuellement... Mêlant avec force et densité rock expérimental, chanson et poésie. Laissez vous voyager, savourer les mélodies, et porter par la poésie de Iaross.
"Virtuose et original, le rock de Iaross. A fleur de peau, les textes nous transportent, à grands coups d'images et de mélodies entêtantes. La fulgurance de la rime nous propulse dans un univers aux distorsions de violoncelle, faisant écho à des rythmes riches et des riffs de guitare enivrants.
Entre poésie performance, transe et musique expérimentale, Iaross bouscule, interpelle par sa musique mystérieuse, vertigineuse et envoutante."
Prêt à recevoir un flot de mots, de la musique plein vos oreilles, à laisser voguer vos sens ? Alors ne manquez sous aucun prétexte...
Les frères SAGLIO
D'un style inclassable IAROSS ? Pas vraiment quand le critère est LA QUALITE.
Depuis 2013 ils collectionnent les récompenses : Coup de coeur de l'Académie Charles Cros // 2013 : Prix du jury des professionnels du festival "Alors Chante" // 2013 : Médaille d'or de la chanson Saignelégier, Suisse // 2013 : Sélection FNTAV/Le Chainon Manquant // 2013 : Sélection Inouïs Printemps de Bourges Languedoc Roussillon // 2014 : Finaliste Le Mans Cité Chanson // 2014 : ils ont assuré des 1er parties de Jacques Higelin, Marc Ducret...
Très riche Musicalement et textuellement... Mêlant avec force et densité rock expérimental, chanson et poésie. Laissez vous voyager, savourer les mélodies, et porter par la poésie de Iaross.
"Virtuose et original, le rock de Iaross. A fleur de peau, les textes nous transportent, à grands coups d'images et de mélodies entêtantes. La fulgurance de la rime nous propulse dans un univers aux distorsions de violoncelle, faisant écho à des rythmes riches et des riffs de guitare enivrants.
Entre poésie performance, transe et musique expérimentale, Iaross bouscule, interpelle par sa musique mystérieuse, vertigineuse et envoutante."
Prêt à recevoir un flot de mots, de la musique plein vos oreilles, à laisser voguer vos sens ? Alors ne manquez sous aucun prétexte...
Les frères SAGLIO
Vendredi 2 décembre 2016
2 frères, 2 artistes, 2 univers ; 1 concert.
Camille SAGLIO -guitare, n'goni, chant et sample- est accompagné de son frère Gabriel SAGLIO -clarinette, clarinette basse, chant et guitare-. Laissez vous emporter par ce duo unique.
Vous les avez peut être déjà entendus, avec d'autres formations comme 'Les vielles pies' ou encore 'Manafina'...
Sous cette toute nouvelle formule en duo ils ont reçu le Prix du Public au festival des "Beaux débuts" 2016.
Les deux frères emmènent les spectateurs dans un tour du monde musical d'une criante actualité, au travers des interprétations de Camille, en bambara et en arabe sur un texte de Nâzim Hikmet, ou encore du slam de Gabriel sur un poème d'adolescence d'Arthur Rimbaud.
Une traversée des continents soulignée par la diversité des instruments.
ESKELINA
Samedi 8 octobre 2016
Lauréate du Prix du Jury et du Prix du Public - Georges Moustaki 2016.
Son acent ne vous dit rien, il vient d'un ailleurs qui n'a pas l'habitude de chanter la langue de Brassens.
Saluée par le public et la critique, l'album "Le matin du Pélican" de cette artiste originaire de Suède, écrit par Florent Vintrignier (La Rue Kétanou) et Christophe Bastien (Debout dur le Zinc), lui a permis de se faire une place au soleil de la chanson française.
"Un joli cocon de mélancolie dans lequel on ne demamde qu'à se lover" - TELERAMA LOISIRS
Dans les 5 paris sur l'avenir de l'EXPRESS
"Je reviens" playlisté sur M6 - FIP - RFI - 17
BOULE
Vendredi 20 mai 2016
Christophe Foquereau : contrebasse, scie musicale. Avec le soutien du Trianon Transatlantique (Sotteville-les-Rouen), Scène Conventionnée, Chanson Francophone.
Avec sa gueule d’atmosphère, BOULE plante le décor : un petit côté gentleman cambrioleur pas dégueu. Dutronc et Gainsbourg planent pas loin. Le cheveu que Boule a sur la langue chatouille agréablement notre oreille et sa plume est habile. Ses chansons, pleines de suspense et de jeux de mots, parfois sarcastiques, sont joliment anachroniques, c’est-à-dire qu’elles ne seront jamais démodées.
MATJÉ
Samedi 19 mars 2016
A l’instar de groupes comme « Zoufris Maracas » ou « Java », l’envie de créer la rencontre des cultures et des générations est omniprésente pour Matjé.
Ainsi, un flow hip-hop se pose sur une rythmique afro-latine enveloppée du son de la kora (harpe africaine). Plus tard, une chanson laisse s’envoler une clarinette sur des accents jazzy, puis un mélodica ou un accordéon dégagent l’énergie positive de la cumbia colombienne ou du forro brésilien.
Matjé nous rappelle alors que la musique est avant tout une question de partage.
Des FOURMIS DANS LES MAINS
Vendredi 5 février 2016
Attention : experience sensorielle unique, votre perception du spectacle pourrait s'en trouver bouleversée pour votre plus grand bonheur !
On dit qu'ils sont chanteurs, rockeurs, valseurs, rêveurs. Des musiciens libres. Qu'ils sont cadrés sans cadres, décalés sans cale. Fous même parfois ! Qu'ils sont osés, originaux, déconcertants, poètes, mélangeurs, lyriques, atypiques.
Grand prix Charles Cros Révélation Scène de l'année 2014.
Coup de coeur Académie Charles Cros 2015
Formé autour de Laurent Fellot, jubilatoire jongleur de mots et d'images, ce trio ne quitte jamais la scène et la route, s'affranchissant des frontières entre les musiques.
Le cadre traditionnel du concert est dépassé. Du texte parlé, raconté : des faits de vie, des anecdotes, des ressentis, qui embarquent le spectateur dans une quête de sens et de sensations. Une voix soutenue par une musique enivrante, parfois lyrique, parfois rock, mais toujours au service du texte et de l'émotion. Ils jouent sans cesse et ne cessent d’y prendre plaisir, laissant derrière eux des souvenirs admirables à retenir.
Après 7 ans de tournée, plus de 300 concerts, un 4ème album haut en couleurs au titre évocateur : « Partout des gens », la poésie reste de mise, les mots sont comme porteurs de message que chacun emporte là où il veut.
Les textes parlent de rêves imaginaires, d’amour, de liberté, de nos cœurs, des enfants, de la bêtise, des gens, partout. Et la musique en parle aussi, comme en miroir, la chante encore plus fort, et les parquets tremblent.
Et le public applaudit des deux pieds, des deux mains.
MERLOT
Samedi 7 novembre 2015
« L’amour, les filles, le désir, l’érotisme, le vélo, la cigarette, les doutes et les vieux chanteurs... Le sourire en coin au creux de chaque rime est communicatif et efficace. C’est avec l’ironie du désespoir que l’auteur parvient le mieux à faire passer ses messages. Légers lorsqu’ils désignent en creux tous les groupes pop rock français qui depuis longtemps ont remisé au vestiaire des accessoires, la langue française. » Didier Varrod - France-Inter
Merlot est un chanteur qui se marre et ça s’entend.
Jérémie BOSSONE
Vendredi 18 septembre 2015
De multiples 1er prix, versés coup sur coup dès fin 2010 par la profession, lancent les débuts remarquables de la carrière de Jérémie Bossone.
Il fait alors partie de ces artistes dont le talent s’impose de suite comme une évidence.
S’en suit la sortie de son 1er EP fin 2011, boostée par une tournée promotionnelle d’envergure : plus de 40 concerts en un an.
1ère partie de L au Festi’Val de Marne, 5 premières parties de Yves Jamait aux Trois Baudets (Paris)...
Les retours médias et public sont alors plus que prometteurs (Coup de cœur France-Inter, Longueur d’Ondes, soutien Académie Charles Cros...).
Vient naturellement le projet de la réalisation d’un premier album pour enfoncer le clou des rumeurs.
Fin 2012, Jérémie Bossone trouve les musiciens de ses rêves, ceux ayant une culture des mots, proposant une musique de « contrastes » aux multiples influences : jazz, rock. Le travail d’arrangement commence...
Ian Caple, réalisateur « idéal » pour le projet, voit en Bossone un mélange de Léo Ferré et de Radiohead, un mix entre Brel et Noir Désir également. La date de réalisation de l’album se décide pour octobre 2013 au studio Carat à Bordeaux connu pour son travail avec Eiffel notamment.
Les Banquetttes Arrières
Vendredi 5 juin 2015
Après Bruxelles, Nantes, et bien d'autres lieux, "Les Banquettes arrières", trio déjanté et savoureux sont à Janzé... D'entrée, elles vous proposent de mourir de rire, ces trois comédiennes-chanteuses. Comme elles se plaisent à le dire une fois sur scène, Les Banquettes Arrières, ce sont « trois corps, trois ambiances ». Trois voix, trois timbres, des chants à capella qui nécessitent une maitrise technique parfaite. Devenues "chanteuses par accident" elles offrent un concert a capella hilarant. Leurs chansons sont autant de portraits qui grincent, décapent et parfois dérapent, mais toujours dans la bonne humeur. Leur instrument : la voix. Leur style : des chansons d'humour, des portraits, des tranches de vie.
Marion ROUXIN
Vendredi 13 mars 2015
C'est UNE VOIX ample qui vous donne des frissons et qui vous séduit.
(Un petit air de PIAF !!!).
Marion Rouxin se produit exceptionnellement en duo piano voix, accompagnée d'Edouard Leys.
Elle présente un répertoire de chansons extraites de ses trois albums : "Je t'écris" - 2006, "Légère" - 2011 et "Land Art" - 2014. Ceux-ci oscillent entre chanson intime, chanson «groove» et «électrique».
Traités avec profondeur et légèreté, on y retrouvera les thèmes de prédilection de la chanteuse : l'amour, le temps qui passe, la maternité, mais également la nature, éminemment présente dans son dernier album.
Première partie : "Tom"
RIMO
Vendredi 23 janvier 2015
Rimo c’est avant tout un guitariste qui chante avec engouement et une pointe de dérision. Accompagné de Nathan Dallerac à la batterie et Stéphane Rousseau à la contrebasse, Rimo nous offre de la poésie sur un rythme folk/rock.
C’est avec sa voix chaleureuse que ce chanteur nous entraine dans ses ballades : le concert a alors un goût de fables contemporaines sous le soleil d’un mois d’août. Remarqué lors du concours international de la médaille d'or de la chanson en Suisse où il reçut le troisième prix, Rimo a déjà parcouru de nombreuses scènes, telles que celle du Printemps de Bourges, du Limonaire (Paris), du train Théâtre en compagnie d'Aldebert, du festival "Au Champ"(Chanteix) en première partie de Christophe Alévêque...
NEVCHE
Vendredi 7 novembre 2014
NEVCHE : Après son passage au festival mythos à Rennes au printemps dernier, l'artiste marseillais figure montante de la chanson française militante, Fred Nevchehirlian, revient en Ille-et-Vilaine pour un concert inédit à Janzé où il interprète à la fois les chansons de son dernier album "Rétroviseur" (sorti en Mars 2014) et des textes parfois méconnus voire inédits de Prévert pour une (re)découverte d’un poète insoumis.
Nevchehirlian, s'appelle maintenant NEVCHE, un nom qui incarne désormais l'émergence d'une "poésie rock" issue du slam.
Delly.K
Vendredi 19 septembre 2014
Delly’K ? Comme délicat ? Sans doute, tellement les arrangements sont fins et intelligents (guitares, piano, violoncelle, percussions, basse, synthé). Bossa nova, rythmes et chœurs hispanisants, pour de la belle et bonne chanson française dont on a autant plaisir à écouter les textes signifiants qu’à se laisser embarquer par les musiques.
Delly’K aussi comme Delphine Keryhuel qui formait à l’origine avec Christophe Joubert un simple duo et qui signe la plupart des chansons de ce premier album, qu’elle interprète de sa voix chaude et assurée, souvent seule, le reste du temps en duo ou soutenue par des chœurs. Entre autres titres qui viennent du fond, du tréfond de l’âme (mais ne s’intéressent pas, loin de là, qu’à soi-même ou au seul quotidien, cf. "J’ai posé mes bagages", jolie chanson sur l’environnement), citons "Premier pas", émouvante déclaration d’amour filial en laquelle bien des pères (et des filles entrées dans l’âge adulte) se reconnaîtront sûrement.
C'est avec énergie et générosité que cette chanteuse, révélation du Festival Off "Alors Chante" 2012, en complicité totale avec ses musiciens, prend la scène.
Et si certaines de ses chansons nous donnent l'envie de les reprendre à tue-tête avec elle, d'autres, où elle s'engage plus intimement, savent nous toucher directement au cœur...
Delly'K, c'est un groupe musicalement enlevé, une chanteuse habitée, des mots et des rythmiques jaillis du corps, des notes qui se bousculent dans la tête. Certaines crient, d'autres font la fête...
Ce sont des textes charnus, nuancés et délicats dans un esprit "chanson qui lâche son cri et se rebelle".
Delly'K, c'est la rencontre : si l'on se tend la main, nous trouverons le chemin...
BATpointG
Vendredi 16 mai 2014
Avec onze kilos qui bousillent son dos et un troisième poumon greffé sur le thorax, BATpointG est l’homme à l’accordéon. Sous ce faux air d’acronyme, BATpointG est un blase qui en dit long.
Bon A Tout, Badin Au Travail, ou Boby Après Technologie, il signe en majuscule les pages d’un quotidien sans rengaine et nous livre, avec une confidence rare, son indéfectible goût pour les chant/sons. Point.
Gageons qu’il en soit ainsi à chaque nouveau chapitre. Après l’accueil généreux des 6 titres de "L’Homme Akkordeon" et deux ans de concerts assidus, les curieux en redemandent.
A l’instar d’une réflexion d’un Bergson d’un autre siècle, BATpointG est cet artiste qui vise à nous introduire dans cette émotion si riche, si personnelle, si nouvelle et à nous faire éprouver ce qu’il ne saurait nous faire comprendre.
Bastien MOH
Samedi 15 mars 2014
Chansonnier incisif ou fantasque, amoureux d'une langue française maniée avec subtilité, Bastien se joue des mots (de Moh?) et nous invite à entrer dans une spirale imprévue parsemée de chansons parfois surréalistes et jamais à sens unique.
Au son d'une guitare ou d'une balalaïka russe au timbre étonnant, il nous livre des chansons pleines d'humour, des textes plus ou moins saugrenus, sur des airs mélancoliques ou des rythmiques endiablées.
Ses concerts sont une satire poétique et piquante, voire cynique qui ne manquera pas de vous laisser repartir avec le sourire et le cœur, malgré tout, plus léger.
Les spectateurs de la 7ème édition des "Beaux Débuts" ne s'y sont pas trompés en lui décernant en mai 2013, à la fois le Prix du Public et celui des Professionnels.
Nicolas JULES
Samedi 1er février 2014
En trio sur la scène de Janzé, Nicolas Jules chante et joue de la guitare, Roland Bourbon est à la batterie, et Clément Petit au violoncelle.
Ils vous donnent rendez vous pour un concert qui ne ressemble à aucun autre, un spectacle où l'on rit beaucoup avec des textes tout fins et ciselés sur des musiques entre rock et blues.
Poète, chanteur et comédien, Nicolas Jules est tout cela à la fois ; c'est un artiste inhabituel. Humour, cynisme et dérision sont les maîtres mots de l'univers de Nicolas Jules.
Nicolas Jules, à propos de ses concerts dit lui même "Sur scène, euh, trop difficile à décrire, venez et vous saurez peut être quoi en dire, mais rien n'est sûr".
Il monta deux groupes de rock avec des amis : le Mama Vaudou (1991-1993) puis Longicorne Mineur (1994–1997). Au tournant des années 2000, le jeune guitariste et chanteur décide d'écrire des chansons qu'il présente seul sur scène. En quelques années l'auteur-compositeur poitevin a bâti son succès sur scène.
En première partie de Jacques Higelin, Maxime Leforestier, Sanseverino, Jacques Dutronc... De festivals en festivals dont les Francofolies de La Rochelle et de Montréal, Le Printemps de Bourges, "Alors Chante" à Montauban. Plus de 1500 concerts au total !
Les professionnels lui décernent des récompenses telles que le Prix Découverte du Printemps de Bourges, le Prix du Jury du festival "Alors Chante", la finale du festival "Chorus", le Prix Félix-Leclerc des Francofolies de Montréal et un premier Coup de Coeur de l'Académie Charles-Cros. 2008 voit la sortie de l'album "Powête", récompensé une nouvelle fois par l'Académie Charles-Cros.
En 2013 paraît le huitième album "La nuit était douce comme la queue rousse du diable au sortir du bain".
Première partie : "Cigale"
Moran
Vendredi 15 novembre 2013
Québécois en tournée en France sur cette fin d'année, c'est une occasion unique de le découvrir sur scène et à ne surtout pas manquer.
Moran est un artiste singulier à la voix inoubliable. Les mots sont depuis toujours la matière première de Moran, grand fan de Léo Ferré et de Bob Dylan qui caresse volontiers l’idée d’un mariage entre le folk américain et la chanson.
De sa voix rauque et profonde, le chanteur cultive l'émotion et la douceur. Il nous raconte et chante à sa façon des sujets comme le paradoxe de l’amour, la solitude, la foi, la perte, les apparences.
Moran est né en 1973 au Québec.
En 2005, il remporte le concours "Ma première Place des Arts", le prix Gilles-Vigneault, un prix Tremplin-Découverte en France, etc. En mai 2012 le chanteur reçoit, pour une deuxième fois, les honneurs de l’Académie française Charles Cros. Aussi rare que cela puisse être, le prix Coup de coeur lui est décerné une autre fois. Son troisième album "Sans abri" est sorti en octobre 2012 il est d’abord le résultat d’une grande amitié entre Moran et deux musiciens, Thomas Carbou et Sylvain.
Premiére partie : Adone Ipy.Auteur, compositeur et interprète, Adone Ipy (Florian Bézier) s'inscrit dans la grande famille de la chanson. Joueur, il s'amuse avec les notes et les mots, jongle avec les instruments, truffe ses
ritournelles de guitares et synthés désuets, et chante d'une gravité enjouée les travers de son quotidien, d'une voix suave entre Etienne Daho et Mickey 3d.
Alain SOURIGUES
Vendredi 20 septembre 2013
Alain Sourigues, artiste aux multiples talents (chanteur, auteur, compositeur, comédien et poète gascon), après avoir partagé la scène au festival d'Avignon en juillet avec "Presque OUI", vient présenter son dernier spectacle, avec ses compagnons de scène Jules Thévenot et Jean-Michel Martineau.
Son répertoire donne la part belle aux jeux de mots, il manie avec grand art la langue chantée ou parlée.
Sous ses airs roublards et cruels, Alain Sourigues est un humaniste touchant et généreux.
Les aphorismes se bousculent au coin de ses textes et les neurones sont sans cesse sollicités pour suivre une pensée insolite et agitée. Il fait entrer le public dans son univers décalé, parfois cruel, mais toujours drôle et poétique.
Eric FRASIAK
Vendredi 17 mai 2013
Originaire des Ardennes, Eric Frasiak grandit en écoutant entre autres Ferré, Lavilliers, Béranger, Neil Young, Bruce Springsteen, Pink Floyd ou Genesis...
Nourri de tous ces styles, il gardera toujours ce goût de l'éclectisme musical dans ses compositions. Très inspiré au départ par François Béranger dont il reprend les chansons dans les bals de la région, il se met très vite à écrire et composer. Puis il arrête ses études pour se consacrer à sa seule passion : la musique et particulièrement la chanson.
Dans son 6ème album "Chroniques" sorti en décembre 2012, il y a l’écho des tranches de vie qui ont marqué toute une génération. Dans ses concerts ça déménage, il ne fait pas de concessions, il chante sa rage face à l'injustice, mais aussi son espoir. Il revendique le droit d'être entendu, et pratique aussi l'autodérision. Mais Éric c'est aussi de la tendresse.
Sa musique navigue entre rock, folk et country, toujours entraînante.
En 2009, Frasiak assure la 1ère partie de Michel Fugain et collectionne de nombreux prix.
En 2011 : Prix de la SACEM au 17ème tremplin "Vive la reprise" du Centre de la Chanson à Paris. En 2012 : après la 2ème place en novembre, le nouvel album "Chroniques" se classe à la 1ère place du classement des radios QUOTA en décembre.
Première partie : le "Topel théâtre" avec des textes de Bernard Dimey.
PRESQUE OUI
Vendredi 1er mars 2013
Moment passé en compagnie de THIBAUT DEFEVER (...)
Vous ne le connaissez peut être pas. Vous ne parlerez que de lui après l’avoir vu en scène...
"Presque OUI" se distingue dès 2003 en remportant le prix de la SACEM. Compilant plusieurs CD, il se fait remarquer à nouveau aux Francofolies de Montréal avant d’obtenir le coup de coeur de l’académie Charles Cros au festival de Montauban en 2011, puis de récidiver en 2012 en remportant le prix de la chanson francophone à ce même festival. Guitariste virtuose, accompagné de son complice Sylvain Berthe (mandoline, clavier, flûte...), il nous propose un concert sur nos questions de tous les jours (et peut-être un peu plus...) qui nous enchante en nous faisant percevoir à la fois l’essentiel et la simplicité de la vie.
Artiste-poète à ne pas manquer.
Première partie : "Granit"
Claire DANLALUNE
Vendredi 11 janvier 2013
Claire Danlalune est une artiste de chanson française humoristique.
Dans ses chansons elle nous délivre ses phobies et petites misères avec fraîcheur et drôlerie.
Une chanteuse qui ne se prend pas au sérieux, avec une dose d'impertinence.
Elle offre un concert pétillant et déjanté.
L'aventure musicale de cette vendéenne débute en 2004.
Claire Danlalune est devenue chanteuse parce que ses parents l’ont voulu. Elle, elle voulait être charcutière... Le ton est donné, et il ne se dément pas au fil des concerts.
Premières compositions à 16 ans en 2004, puis très vite première partie du chanteur Aldebert, elle sort en 2006 son premier album "J’ai fait simple, j’vous préviens".
Sélectionnée aux "Chant’appart" en 2007 et 2008, puis au festival de Tadoussac avec Xavier Lacouture, elle est également retenue en 2008 et 2012 au festival de Poupet et effectue à plusieurs reprises la première partie de Thomas Dutronc, avant de sortir en avril 2012 son dernier album "J’veux pas mourir vieille fille".
Première partie : Pierrot Lunard.
Vincent LOISEAU
Vendredi 9 novembre 2012
On s'aime, on se déteste, on se rencontre, on se sépare. Chroniques de voisinage atypiques, contées, slammées, chantées.
Il chante "La France qui se lève tôt" et "L'amour des siens". Il a un nom connu, Loiseau, mais c'est sous celui de Kwal que le slameur a pris son envol.
Kwal se définit plus comme artiste que par rapport à un style, sa musique étant à la croisée de plusieurs chemins : slam, chanson, musique du monde et hip hop.
Une richesse musicale mise au service de chansons dans lesquelles il se raconte un peu. De "Madame Juliette" à "Nina", il chante l'amour et les travestis, et des histoires vieilles comme le monde.
Première partie : "Dan Alleman"
M. ROUX
Vendredi 21 septembre 2012
Erwan Roux, avec toute sa clique, est de retour pour un nouvel album dont la sortie est programmée le 1er juin.
Ce nouveau disque intitulé "Un été caniculaire" (nous y reviendrons) débute par un titre très politique : "Le vote utile" (parfait en ces temps d’élections européennes), un très joli morceau, où l’on suit un homme désabusé qui vote en dépit de ses convictions originelles. D’ailleurs c’est assez frappant comme on retrouve souvent cette thématique du conflit entre les idéaux, la vie rêvée et la réalité chez Monsieur Roux : le vote utile, c’était mieux avant, Norredine (sublime morceau du premier album).
Décidément, ce disque est très politique car il enchaine avec le très drôle "Cowboy bling bling" ,ou comment revisiter la dernière élection présidentielle en western spaghetti.
Ce qui est appréciable avec cet artiste c’est qu’il est toujours borderline voire over-the-line et avec "Marie-Cantal", il va vraiment loin. Ce morceau est vraiment très savoureux, je vous laisse découvrir la chute de cette histoire d’amour.
"Un été caniculaire" est le morceau le plus amusant de ce nouveau disque. J’adore quand M. Roux dépeint ces personnages ignobles (cf un homme ordinaire) qui sont égoïstes à l’extrême.
Les chansons de M. Roux, c'est comme des bonbons au poivre : doux en apparence, mais piquant à l'intérieur.
C'est en 2004 que se constitue le groupe, aujourd'hui quatre Rennais. Premier album (auto produit) en 2005, succès de "Petit rasta", "Ma mère la pute"...
Le groupe confirme et prépare en ce moment un troisième album. Voix éraillée, guitare, ukulélé et chansons à tiroirs, Erwan Roux réalise actuellement une tournée en solo. Plume acérée, il ne lésine toujours pas sur le poivre.
Petits Ecoliers Chantants de Bondy
Jeudi 19 avril 2012
Ce jour là, ce sont 41 enfants agés de 8 à 18 ans qui étaient regroupés sur la scène de la salle Henri Dupré.
Ces enfants, composants la chorale « des Petits Ecoliers Chantants de Bondy », se sont produits pendant plus de 2 heures, pour un spectacle en trois parties : classiques, modernes, gospels à 4 voix avec solistes, et cela pour le plus grand plaisir des spectateurs qui s'étaient déplacés nombreux pour les écouter.
Ce furent 2 heures de plaisir intégral, avec 3 registres différents, mais toujours à la perfection. Il faut dire que cette chorale créée en 1945 à l'initiative d'un couple d'instituteurs, M. et Mme Tribouilloy, est allée depuis de succès en succès : lauréate de nombreux festivals européens, présente dans les plus grandes salles (théâtres des Champs Elysées, Olympia, Palais de Chaillot, Casino de Paris...) ainsi que dans de nombreuses émissions de radio et de télévision (Champs Elysées, Vivement Dimanche...).
Elle a aussi accompagné et/ou enregistré avec Pierre Perret, Julien Clerc, Jacques Higelin, Serge Lama, Barbara Hendrix, Francis Cabrel, Michaël Jackson (à Paris devant 80 000 personnes), avec Pierre Cocciante pour la comédie musicale « Notre Dame de Paris » et aussi pour la chanson française de « Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban »... Parmi tant d'autres !!!
A Janzé, les nombreux spectateurs venus des environs, mais aussi de très loin pour cette représentation exceptionnelle, sont ressortis heureux de ce moment partagé, et admiratifs de la prestation de ces enfants, qui n'ont une fois de plus pas manqué de talent. Les applaudissements soutenus en fin de spectacle en ont témoigné.
Et quand on a la chance de les voir en spectacle, on se dit que c'est bien juste que cette chorale soit reconnue comme une des meilleures troupes d'enfants d'Europe!
A savoir : une organisation spécifique a dû être mise en place afin d'assurer l'hébergement des 51 personnes de la chorale (les enfants et les accompagnants). Cet hébergement a été assuré par des sympathisants de la section chanson qui ont répondu favorablement à notre appel aux bonnes volontés. Les responsables de la section les en remercient vivement. Sans leur aide, nous n'aurions pas pu accueillir ce groupe.
Katrin WALDTEUFEL
Vendredi 10 février 2012
Il n'est pas courant de chanter en s'accompagnant d'un instrument aussi difficile à manier que le violoncelle. C'est ce que réussit à faire Katrin avec une belle virtuosité, s'en servant comme d'un partenaire de scène. Chanson d'amour, de tendresse, avec ses fausses illusions, ses déceptions, chanson aussi pour cette petite soeur dans la tourmente d'un divorce, Katrin fait partie de cette jeune génération qui a des choses à chanter de façon intelligente.
Elle porte ses chansons avec un timbre de voix d'une belle limpidité, une présence scénique agréable, et s'entoure d'un pianiste et/ou d'un percussionniste pour offrir une interprétation originale.
Liz CHERHAL
Vendredi 21 octobre 2011
Personnage que l'on croit d'abord sage et charmant, Liz Cherhal apparaît vite totalement azimutée et ne laisse pas indifférent. Ses chansons, habilement écrites, sont cruelles, autant qu’elles sont drôles. Elle chante comme d'autres marchent sur un fil, en penchant d'un côté ou de l'autre pour toujours atteindre son but. Mais restez sur vos gardes, les lèvres rouges de Liz Cherhal savent aussi bien embrasser doucement que mordre jusqu’au sang. « Il est arrivé quelque chose » est un concert haut en couleur et riche en émotions, pour quiconque aime les chansons à la folie, mais à la folie furieuse.
DOREMUS
Vendredi 30 mai 2011
Prix de la SACEM 2010, ce jeune artiste qui monte, qui monte, est repéré par Renaud. S'inspirant de Gainsbourg, Brel et bien sûr Brassens, il enchante.
Ayant fait la tournée d'été 2010 avec son ami Renan Luce, il en prépare une autre avec Renaud et Alexis HK.
BRISEMONTIER
Vendredi 11 février 2011
Il ne se contente pas de chanter des textes des auteurs-compositeurs qu'il aime, Brassens, Piron, Leclerc..., il les interprète, les mets en scène.
Il nous a emportés dans son voyage, Alain BRISEMONTIER (au chant et à la guitare), accompagné de son contrebassiste François MARSAT, lors de ce vendredi soir où le public était venu l'écouter interpréter les chansons de BRASSENS.
Il a donné à son public Janzéen d'un soir le grand fisson, et tellement d'émotions en l'écoutant pendant ces 2 heures de chansons.
C'est un concert tout en intimité auquel il nous a été donné d'assister, ou au travers des chansons, mais aussi de ses bavardages en scène Alain BRISEMONTIER nous a conté la vie du "GRAND GEORGES" : ses rencontres, ses amours, ses copains d'abord...
Alain n'est pas seulement ce fabuleux interprète, il est aussi un amoureux fou, un passionné de ce monument qu'était Georges Brassens. Il est généreux et veut partager, il le mets en scène pour le plus grand plaisir de ses spectateurs.
Quand on ressort de son concert, on se dit « qui d'autre pouvait mieux servir sa mémoire ? » Personne !!! Merci M. Brisemontier de votre concert "BRASSENS d'abord et des copains au bois d'mon coeur" , continuez encore longtemps à nous enchanter et faire revivre ces chansons que l'on aime tant, et à nous procurer toutes ces émotions.
Votre générosité et votre proximité avec le public nous ravient.
Alain Brisemontier a été (entre autre) promu au festival de Vaison la Romaine (dédié à Georges Brassens)
ALCAZ
Vendredi 8 octobre 2010
Après une tournée au Québec et sur les routes de Pennsylvanie, ce duo marseillais a fait le déplacement jusqu'à Janzé en réponse à l'invitation de la section Chanson de l'Amicale Laïque, pour permettre au public local breton de découvrir cet étonnant et si séduisant duo.
Bernard Colloc (responsable de cette section) a une fois de plus fait un choix des plus judicieux. Le public venu écouter ces artistes a pu assister à 2 heures de spectacle inoubliable, le groupe nous a interprété leurs diverses chansons aussi différentes que "On se dit tout", "On marche fragiles", "Depuis qu'tu", "Quelque chose pour moi"...
Vivyan et Jean-Yves nous ont enchantés avec leurs voix si différentes et si harmonieuses ensemble ; elles semblent faites l'une pour l'autre.
Un moment fort : l'interprétation de "C'est extra" de Leo Ferré par notre chanteuse de cette soirée qui décidément est passée trop vite.
Le pot de fin de spectacle avec les artistes a permis à chacun de prolonger un peu cette magie d'un soir avec, il faut le dire, deux artistes très disponibles et accessibles.
Éric et Les Berniques
Vendredi 30 avril 2010
Chanson et humour : ces quatre là n'ont peur de rien, se moquent de tout, à commencer par eux-mêmes. Un concert où les rires fusent, à ne pas manquer.
A l'issue du spectacle, un simple pot convivial, compris dans le prix du billet, a permis la rencontre entre les spectateurs, les artistes et musiciens, le sono, l'éclairagiste...
Caroline THOMAS
Vendredi 29 janvier 2010
Artiste électrique qui se balade de la soul music à la musique africaine , où elle fait sonner son saxophone ténor.
Elle a interprété les chansons de son dernier album et d'autres encore ("Chez Saîd"...), pour un public qui est sorti conquis par les textes de ses chansons et le dynamisme de cette femme...
Fabiola TOUPIN
Vendredi 17 octobre 2009
Le public debout à la fin du concert a ôté tous les doutes (s’il y en avait), sur le choix de cette artiste à la fois charmeuse par sa voix, son énergie et sa disponibilité.
Le pot offert à la fin du concert, pendant la série de dédicaces, a été un moment privilégié pour chaque spectateur pour communiquer avec l'artiste et ses musiciens...
2 frères, 2 artistes, 2 univers ; 1 concert.
Camille SAGLIO -guitare, n'goni, chant et sample- est accompagné de son frère Gabriel SAGLIO -clarinette, clarinette basse, chant et guitare-. Laissez vous emporter par ce duo unique.
Vous les avez peut être déjà entendus, avec d'autres formations comme 'Les vielles pies' ou encore 'Manafina'...
Sous cette toute nouvelle formule en duo ils ont reçu le Prix du Public au festival des "Beaux débuts" 2016.
Les deux frères emmènent les spectateurs dans un tour du monde musical d'une criante actualité, au travers des interprétations de Camille, en bambara et en arabe sur un texte de Nâzim Hikmet, ou encore du slam de Gabriel sur un poème d'adolescence d'Arthur Rimbaud.
Une traversée des continents soulignée par la diversité des instruments.
ESKELINA
Samedi 8 octobre 2016
Lauréate du Prix du Jury et du Prix du Public - Georges Moustaki 2016.
Son acent ne vous dit rien, il vient d'un ailleurs qui n'a pas l'habitude de chanter la langue de Brassens.
Saluée par le public et la critique, l'album "Le matin du Pélican" de cette artiste originaire de Suède, écrit par Florent Vintrignier (La Rue Kétanou) et Christophe Bastien (Debout dur le Zinc), lui a permis de se faire une place au soleil de la chanson française.
"Un joli cocon de mélancolie dans lequel on ne demamde qu'à se lover" - TELERAMA LOISIRS
Dans les 5 paris sur l'avenir de l'EXPRESS
"Je reviens" playlisté sur M6 - FIP - RFI - 17
BOULE
Vendredi 20 mai 2016
Christophe Foquereau : contrebasse, scie musicale. Avec le soutien du Trianon Transatlantique (Sotteville-les-Rouen), Scène Conventionnée, Chanson Francophone.
Avec sa gueule d’atmosphère, BOULE plante le décor : un petit côté gentleman cambrioleur pas dégueu. Dutronc et Gainsbourg planent pas loin. Le cheveu que Boule a sur la langue chatouille agréablement notre oreille et sa plume est habile. Ses chansons, pleines de suspense et de jeux de mots, parfois sarcastiques, sont joliment anachroniques, c’est-à-dire qu’elles ne seront jamais démodées.
MATJÉ
Samedi 19 mars 2016
A l’instar de groupes comme « Zoufris Maracas » ou « Java », l’envie de créer la rencontre des cultures et des générations est omniprésente pour Matjé.
Ainsi, un flow hip-hop se pose sur une rythmique afro-latine enveloppée du son de la kora (harpe africaine). Plus tard, une chanson laisse s’envoler une clarinette sur des accents jazzy, puis un mélodica ou un accordéon dégagent l’énergie positive de la cumbia colombienne ou du forro brésilien.
Matjé nous rappelle alors que la musique est avant tout une question de partage.
Des FOURMIS DANS LES MAINS
Vendredi 5 février 2016
Attention : experience sensorielle unique, votre perception du spectacle pourrait s'en trouver bouleversée pour votre plus grand bonheur !
On dit qu'ils sont chanteurs, rockeurs, valseurs, rêveurs. Des musiciens libres. Qu'ils sont cadrés sans cadres, décalés sans cale. Fous même parfois ! Qu'ils sont osés, originaux, déconcertants, poètes, mélangeurs, lyriques, atypiques.
Grand prix Charles Cros Révélation Scène de l'année 2014.
Coup de coeur Académie Charles Cros 2015
Formé autour de Laurent Fellot, jubilatoire jongleur de mots et d'images, ce trio ne quitte jamais la scène et la route, s'affranchissant des frontières entre les musiques.
Le cadre traditionnel du concert est dépassé. Du texte parlé, raconté : des faits de vie, des anecdotes, des ressentis, qui embarquent le spectateur dans une quête de sens et de sensations. Une voix soutenue par une musique enivrante, parfois lyrique, parfois rock, mais toujours au service du texte et de l'émotion. Ils jouent sans cesse et ne cessent d’y prendre plaisir, laissant derrière eux des souvenirs admirables à retenir.
Après 7 ans de tournée, plus de 300 concerts, un 4ème album haut en couleurs au titre évocateur : « Partout des gens », la poésie reste de mise, les mots sont comme porteurs de message que chacun emporte là où il veut.
Les textes parlent de rêves imaginaires, d’amour, de liberté, de nos cœurs, des enfants, de la bêtise, des gens, partout. Et la musique en parle aussi, comme en miroir, la chante encore plus fort, et les parquets tremblent.
Et le public applaudit des deux pieds, des deux mains.
MERLOT
Samedi 7 novembre 2015
« L’amour, les filles, le désir, l’érotisme, le vélo, la cigarette, les doutes et les vieux chanteurs... Le sourire en coin au creux de chaque rime est communicatif et efficace. C’est avec l’ironie du désespoir que l’auteur parvient le mieux à faire passer ses messages. Légers lorsqu’ils désignent en creux tous les groupes pop rock français qui depuis longtemps ont remisé au vestiaire des accessoires, la langue française. » Didier Varrod - France-Inter
Merlot est un chanteur qui se marre et ça s’entend.
Jérémie BOSSONE
Vendredi 18 septembre 2015
De multiples 1er prix, versés coup sur coup dès fin 2010 par la profession, lancent les débuts remarquables de la carrière de Jérémie Bossone.
Il fait alors partie de ces artistes dont le talent s’impose de suite comme une évidence.
S’en suit la sortie de son 1er EP fin 2011, boostée par une tournée promotionnelle d’envergure : plus de 40 concerts en un an.
1ère partie de L au Festi’Val de Marne, 5 premières parties de Yves Jamait aux Trois Baudets (Paris)...
Les retours médias et public sont alors plus que prometteurs (Coup de cœur France-Inter, Longueur d’Ondes, soutien Académie Charles Cros...).
Vient naturellement le projet de la réalisation d’un premier album pour enfoncer le clou des rumeurs.
Fin 2012, Jérémie Bossone trouve les musiciens de ses rêves, ceux ayant une culture des mots, proposant une musique de « contrastes » aux multiples influences : jazz, rock. Le travail d’arrangement commence...
Ian Caple, réalisateur « idéal » pour le projet, voit en Bossone un mélange de Léo Ferré et de Radiohead, un mix entre Brel et Noir Désir également. La date de réalisation de l’album se décide pour octobre 2013 au studio Carat à Bordeaux connu pour son travail avec Eiffel notamment.
Les Banquetttes Arrières
Vendredi 5 juin 2015
Après Bruxelles, Nantes, et bien d'autres lieux, "Les Banquettes arrières", trio déjanté et savoureux sont à Janzé... D'entrée, elles vous proposent de mourir de rire, ces trois comédiennes-chanteuses. Comme elles se plaisent à le dire une fois sur scène, Les Banquettes Arrières, ce sont « trois corps, trois ambiances ». Trois voix, trois timbres, des chants à capella qui nécessitent une maitrise technique parfaite. Devenues "chanteuses par accident" elles offrent un concert a capella hilarant. Leurs chansons sont autant de portraits qui grincent, décapent et parfois dérapent, mais toujours dans la bonne humeur. Leur instrument : la voix. Leur style : des chansons d'humour, des portraits, des tranches de vie.
Marion ROUXIN
Vendredi 13 mars 2015
C'est UNE VOIX ample qui vous donne des frissons et qui vous séduit.
(Un petit air de PIAF !!!).
Marion Rouxin se produit exceptionnellement en duo piano voix, accompagnée d'Edouard Leys.
Elle présente un répertoire de chansons extraites de ses trois albums : "Je t'écris" - 2006, "Légère" - 2011 et "Land Art" - 2014. Ceux-ci oscillent entre chanson intime, chanson «groove» et «électrique».
Traités avec profondeur et légèreté, on y retrouvera les thèmes de prédilection de la chanteuse : l'amour, le temps qui passe, la maternité, mais également la nature, éminemment présente dans son dernier album.
Première partie : "Tom"
RIMO
Vendredi 23 janvier 2015
Rimo c’est avant tout un guitariste qui chante avec engouement et une pointe de dérision. Accompagné de Nathan Dallerac à la batterie et Stéphane Rousseau à la contrebasse, Rimo nous offre de la poésie sur un rythme folk/rock.
C’est avec sa voix chaleureuse que ce chanteur nous entraine dans ses ballades : le concert a alors un goût de fables contemporaines sous le soleil d’un mois d’août. Remarqué lors du concours international de la médaille d'or de la chanson en Suisse où il reçut le troisième prix, Rimo a déjà parcouru de nombreuses scènes, telles que celle du Printemps de Bourges, du Limonaire (Paris), du train Théâtre en compagnie d'Aldebert, du festival "Au Champ"(Chanteix) en première partie de Christophe Alévêque...
NEVCHE
Vendredi 7 novembre 2014
NEVCHE : Après son passage au festival mythos à Rennes au printemps dernier, l'artiste marseillais figure montante de la chanson française militante, Fred Nevchehirlian, revient en Ille-et-Vilaine pour un concert inédit à Janzé où il interprète à la fois les chansons de son dernier album "Rétroviseur" (sorti en Mars 2014) et des textes parfois méconnus voire inédits de Prévert pour une (re)découverte d’un poète insoumis.
Nevchehirlian, s'appelle maintenant NEVCHE, un nom qui incarne désormais l'émergence d'une "poésie rock" issue du slam.
Delly.K
Vendredi 19 septembre 2014
Delly’K ? Comme délicat ? Sans doute, tellement les arrangements sont fins et intelligents (guitares, piano, violoncelle, percussions, basse, synthé). Bossa nova, rythmes et chœurs hispanisants, pour de la belle et bonne chanson française dont on a autant plaisir à écouter les textes signifiants qu’à se laisser embarquer par les musiques.
Delly’K aussi comme Delphine Keryhuel qui formait à l’origine avec Christophe Joubert un simple duo et qui signe la plupart des chansons de ce premier album, qu’elle interprète de sa voix chaude et assurée, souvent seule, le reste du temps en duo ou soutenue par des chœurs. Entre autres titres qui viennent du fond, du tréfond de l’âme (mais ne s’intéressent pas, loin de là, qu’à soi-même ou au seul quotidien, cf. "J’ai posé mes bagages", jolie chanson sur l’environnement), citons "Premier pas", émouvante déclaration d’amour filial en laquelle bien des pères (et des filles entrées dans l’âge adulte) se reconnaîtront sûrement.
C'est avec énergie et générosité que cette chanteuse, révélation du Festival Off "Alors Chante" 2012, en complicité totale avec ses musiciens, prend la scène.
Et si certaines de ses chansons nous donnent l'envie de les reprendre à tue-tête avec elle, d'autres, où elle s'engage plus intimement, savent nous toucher directement au cœur...
Delly'K, c'est un groupe musicalement enlevé, une chanteuse habitée, des mots et des rythmiques jaillis du corps, des notes qui se bousculent dans la tête. Certaines crient, d'autres font la fête...
Ce sont des textes charnus, nuancés et délicats dans un esprit "chanson qui lâche son cri et se rebelle".
Delly'K, c'est la rencontre : si l'on se tend la main, nous trouverons le chemin...
BATpointG
Vendredi 16 mai 2014
Avec onze kilos qui bousillent son dos et un troisième poumon greffé sur le thorax, BATpointG est l’homme à l’accordéon. Sous ce faux air d’acronyme, BATpointG est un blase qui en dit long.
Bon A Tout, Badin Au Travail, ou Boby Après Technologie, il signe en majuscule les pages d’un quotidien sans rengaine et nous livre, avec une confidence rare, son indéfectible goût pour les chant/sons. Point.
Gageons qu’il en soit ainsi à chaque nouveau chapitre. Après l’accueil généreux des 6 titres de "L’Homme Akkordeon" et deux ans de concerts assidus, les curieux en redemandent.
A l’instar d’une réflexion d’un Bergson d’un autre siècle, BATpointG est cet artiste qui vise à nous introduire dans cette émotion si riche, si personnelle, si nouvelle et à nous faire éprouver ce qu’il ne saurait nous faire comprendre.
Bastien MOH
Samedi 15 mars 2014
Chansonnier incisif ou fantasque, amoureux d'une langue française maniée avec subtilité, Bastien se joue des mots (de Moh?) et nous invite à entrer dans une spirale imprévue parsemée de chansons parfois surréalistes et jamais à sens unique.
Au son d'une guitare ou d'une balalaïka russe au timbre étonnant, il nous livre des chansons pleines d'humour, des textes plus ou moins saugrenus, sur des airs mélancoliques ou des rythmiques endiablées.
Ses concerts sont une satire poétique et piquante, voire cynique qui ne manquera pas de vous laisser repartir avec le sourire et le cœur, malgré tout, plus léger.
Les spectateurs de la 7ème édition des "Beaux Débuts" ne s'y sont pas trompés en lui décernant en mai 2013, à la fois le Prix du Public et celui des Professionnels.
Nicolas JULES
Samedi 1er février 2014
En trio sur la scène de Janzé, Nicolas Jules chante et joue de la guitare, Roland Bourbon est à la batterie, et Clément Petit au violoncelle.
Ils vous donnent rendez vous pour un concert qui ne ressemble à aucun autre, un spectacle où l'on rit beaucoup avec des textes tout fins et ciselés sur des musiques entre rock et blues.
Poète, chanteur et comédien, Nicolas Jules est tout cela à la fois ; c'est un artiste inhabituel. Humour, cynisme et dérision sont les maîtres mots de l'univers de Nicolas Jules.
Nicolas Jules, à propos de ses concerts dit lui même "Sur scène, euh, trop difficile à décrire, venez et vous saurez peut être quoi en dire, mais rien n'est sûr".
Il monta deux groupes de rock avec des amis : le Mama Vaudou (1991-1993) puis Longicorne Mineur (1994–1997). Au tournant des années 2000, le jeune guitariste et chanteur décide d'écrire des chansons qu'il présente seul sur scène. En quelques années l'auteur-compositeur poitevin a bâti son succès sur scène.
En première partie de Jacques Higelin, Maxime Leforestier, Sanseverino, Jacques Dutronc... De festivals en festivals dont les Francofolies de La Rochelle et de Montréal, Le Printemps de Bourges, "Alors Chante" à Montauban. Plus de 1500 concerts au total !
Les professionnels lui décernent des récompenses telles que le Prix Découverte du Printemps de Bourges, le Prix du Jury du festival "Alors Chante", la finale du festival "Chorus", le Prix Félix-Leclerc des Francofolies de Montréal et un premier Coup de Coeur de l'Académie Charles-Cros. 2008 voit la sortie de l'album "Powête", récompensé une nouvelle fois par l'Académie Charles-Cros.
En 2013 paraît le huitième album "La nuit était douce comme la queue rousse du diable au sortir du bain".
Première partie : "Cigale"
Moran
Vendredi 15 novembre 2013
Québécois en tournée en France sur cette fin d'année, c'est une occasion unique de le découvrir sur scène et à ne surtout pas manquer.
Moran est un artiste singulier à la voix inoubliable. Les mots sont depuis toujours la matière première de Moran, grand fan de Léo Ferré et de Bob Dylan qui caresse volontiers l’idée d’un mariage entre le folk américain et la chanson.
De sa voix rauque et profonde, le chanteur cultive l'émotion et la douceur. Il nous raconte et chante à sa façon des sujets comme le paradoxe de l’amour, la solitude, la foi, la perte, les apparences.
Moran est né en 1973 au Québec.
En 2005, il remporte le concours "Ma première Place des Arts", le prix Gilles-Vigneault, un prix Tremplin-Découverte en France, etc. En mai 2012 le chanteur reçoit, pour une deuxième fois, les honneurs de l’Académie française Charles Cros. Aussi rare que cela puisse être, le prix Coup de coeur lui est décerné une autre fois. Son troisième album "Sans abri" est sorti en octobre 2012 il est d’abord le résultat d’une grande amitié entre Moran et deux musiciens, Thomas Carbou et Sylvain.
Premiére partie : Adone Ipy.Auteur, compositeur et interprète, Adone Ipy (Florian Bézier) s'inscrit dans la grande famille de la chanson. Joueur, il s'amuse avec les notes et les mots, jongle avec les instruments, truffe ses
ritournelles de guitares et synthés désuets, et chante d'une gravité enjouée les travers de son quotidien, d'une voix suave entre Etienne Daho et Mickey 3d.
Alain SOURIGUES
Vendredi 20 septembre 2013
Alain Sourigues, artiste aux multiples talents (chanteur, auteur, compositeur, comédien et poète gascon), après avoir partagé la scène au festival d'Avignon en juillet avec "Presque OUI", vient présenter son dernier spectacle, avec ses compagnons de scène Jules Thévenot et Jean-Michel Martineau.
Son répertoire donne la part belle aux jeux de mots, il manie avec grand art la langue chantée ou parlée.
Sous ses airs roublards et cruels, Alain Sourigues est un humaniste touchant et généreux.
Les aphorismes se bousculent au coin de ses textes et les neurones sont sans cesse sollicités pour suivre une pensée insolite et agitée. Il fait entrer le public dans son univers décalé, parfois cruel, mais toujours drôle et poétique.
Eric FRASIAK
Vendredi 17 mai 2013
Originaire des Ardennes, Eric Frasiak grandit en écoutant entre autres Ferré, Lavilliers, Béranger, Neil Young, Bruce Springsteen, Pink Floyd ou Genesis...
Nourri de tous ces styles, il gardera toujours ce goût de l'éclectisme musical dans ses compositions. Très inspiré au départ par François Béranger dont il reprend les chansons dans les bals de la région, il se met très vite à écrire et composer. Puis il arrête ses études pour se consacrer à sa seule passion : la musique et particulièrement la chanson.
Dans son 6ème album "Chroniques" sorti en décembre 2012, il y a l’écho des tranches de vie qui ont marqué toute une génération. Dans ses concerts ça déménage, il ne fait pas de concessions, il chante sa rage face à l'injustice, mais aussi son espoir. Il revendique le droit d'être entendu, et pratique aussi l'autodérision. Mais Éric c'est aussi de la tendresse.
Sa musique navigue entre rock, folk et country, toujours entraînante.
En 2009, Frasiak assure la 1ère partie de Michel Fugain et collectionne de nombreux prix.
En 2011 : Prix de la SACEM au 17ème tremplin "Vive la reprise" du Centre de la Chanson à Paris. En 2012 : après la 2ème place en novembre, le nouvel album "Chroniques" se classe à la 1ère place du classement des radios QUOTA en décembre.
Première partie : le "Topel théâtre" avec des textes de Bernard Dimey.
PRESQUE OUI
Vendredi 1er mars 2013
Moment passé en compagnie de THIBAUT DEFEVER (...)
Vous ne le connaissez peut être pas. Vous ne parlerez que de lui après l’avoir vu en scène...
"Presque OUI" se distingue dès 2003 en remportant le prix de la SACEM. Compilant plusieurs CD, il se fait remarquer à nouveau aux Francofolies de Montréal avant d’obtenir le coup de coeur de l’académie Charles Cros au festival de Montauban en 2011, puis de récidiver en 2012 en remportant le prix de la chanson francophone à ce même festival. Guitariste virtuose, accompagné de son complice Sylvain Berthe (mandoline, clavier, flûte...), il nous propose un concert sur nos questions de tous les jours (et peut-être un peu plus...) qui nous enchante en nous faisant percevoir à la fois l’essentiel et la simplicité de la vie.
Artiste-poète à ne pas manquer.
Première partie : "Granit"
Claire DANLALUNE
Vendredi 11 janvier 2013
Claire Danlalune est une artiste de chanson française humoristique.
Dans ses chansons elle nous délivre ses phobies et petites misères avec fraîcheur et drôlerie.
Une chanteuse qui ne se prend pas au sérieux, avec une dose d'impertinence.
Elle offre un concert pétillant et déjanté.
L'aventure musicale de cette vendéenne débute en 2004.
Claire Danlalune est devenue chanteuse parce que ses parents l’ont voulu. Elle, elle voulait être charcutière... Le ton est donné, et il ne se dément pas au fil des concerts.
Premières compositions à 16 ans en 2004, puis très vite première partie du chanteur Aldebert, elle sort en 2006 son premier album "J’ai fait simple, j’vous préviens".
Sélectionnée aux "Chant’appart" en 2007 et 2008, puis au festival de Tadoussac avec Xavier Lacouture, elle est également retenue en 2008 et 2012 au festival de Poupet et effectue à plusieurs reprises la première partie de Thomas Dutronc, avant de sortir en avril 2012 son dernier album "J’veux pas mourir vieille fille".
Première partie : Pierrot Lunard.
Vincent LOISEAU
Vendredi 9 novembre 2012
On s'aime, on se déteste, on se rencontre, on se sépare. Chroniques de voisinage atypiques, contées, slammées, chantées.
Il chante "La France qui se lève tôt" et "L'amour des siens". Il a un nom connu, Loiseau, mais c'est sous celui de Kwal que le slameur a pris son envol.
Kwal se définit plus comme artiste que par rapport à un style, sa musique étant à la croisée de plusieurs chemins : slam, chanson, musique du monde et hip hop.
Une richesse musicale mise au service de chansons dans lesquelles il se raconte un peu. De "Madame Juliette" à "Nina", il chante l'amour et les travestis, et des histoires vieilles comme le monde.
Première partie : "Dan Alleman"
M. ROUX
Vendredi 21 septembre 2012
Erwan Roux, avec toute sa clique, est de retour pour un nouvel album dont la sortie est programmée le 1er juin.
Ce nouveau disque intitulé "Un été caniculaire" (nous y reviendrons) débute par un titre très politique : "Le vote utile" (parfait en ces temps d’élections européennes), un très joli morceau, où l’on suit un homme désabusé qui vote en dépit de ses convictions originelles. D’ailleurs c’est assez frappant comme on retrouve souvent cette thématique du conflit entre les idéaux, la vie rêvée et la réalité chez Monsieur Roux : le vote utile, c’était mieux avant, Norredine (sublime morceau du premier album).
Décidément, ce disque est très politique car il enchaine avec le très drôle "Cowboy bling bling" ,ou comment revisiter la dernière élection présidentielle en western spaghetti.
Ce qui est appréciable avec cet artiste c’est qu’il est toujours borderline voire over-the-line et avec "Marie-Cantal", il va vraiment loin. Ce morceau est vraiment très savoureux, je vous laisse découvrir la chute de cette histoire d’amour.
"Un été caniculaire" est le morceau le plus amusant de ce nouveau disque. J’adore quand M. Roux dépeint ces personnages ignobles (cf un homme ordinaire) qui sont égoïstes à l’extrême.
Les chansons de M. Roux, c'est comme des bonbons au poivre : doux en apparence, mais piquant à l'intérieur.
C'est en 2004 que se constitue le groupe, aujourd'hui quatre Rennais. Premier album (auto produit) en 2005, succès de "Petit rasta", "Ma mère la pute"...
Le groupe confirme et prépare en ce moment un troisième album. Voix éraillée, guitare, ukulélé et chansons à tiroirs, Erwan Roux réalise actuellement une tournée en solo. Plume acérée, il ne lésine toujours pas sur le poivre.
Petits Ecoliers Chantants de Bondy
Jeudi 19 avril 2012
Ce jour là, ce sont 41 enfants agés de 8 à 18 ans qui étaient regroupés sur la scène de la salle Henri Dupré.
Ces enfants, composants la chorale « des Petits Ecoliers Chantants de Bondy », se sont produits pendant plus de 2 heures, pour un spectacle en trois parties : classiques, modernes, gospels à 4 voix avec solistes, et cela pour le plus grand plaisir des spectateurs qui s'étaient déplacés nombreux pour les écouter.
Ce furent 2 heures de plaisir intégral, avec 3 registres différents, mais toujours à la perfection. Il faut dire que cette chorale créée en 1945 à l'initiative d'un couple d'instituteurs, M. et Mme Tribouilloy, est allée depuis de succès en succès : lauréate de nombreux festivals européens, présente dans les plus grandes salles (théâtres des Champs Elysées, Olympia, Palais de Chaillot, Casino de Paris...) ainsi que dans de nombreuses émissions de radio et de télévision (Champs Elysées, Vivement Dimanche...).
Elle a aussi accompagné et/ou enregistré avec Pierre Perret, Julien Clerc, Jacques Higelin, Serge Lama, Barbara Hendrix, Francis Cabrel, Michaël Jackson (à Paris devant 80 000 personnes), avec Pierre Cocciante pour la comédie musicale « Notre Dame de Paris » et aussi pour la chanson française de « Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban »... Parmi tant d'autres !!!
A Janzé, les nombreux spectateurs venus des environs, mais aussi de très loin pour cette représentation exceptionnelle, sont ressortis heureux de ce moment partagé, et admiratifs de la prestation de ces enfants, qui n'ont une fois de plus pas manqué de talent. Les applaudissements soutenus en fin de spectacle en ont témoigné.
Et quand on a la chance de les voir en spectacle, on se dit que c'est bien juste que cette chorale soit reconnue comme une des meilleures troupes d'enfants d'Europe!
A savoir : une organisation spécifique a dû être mise en place afin d'assurer l'hébergement des 51 personnes de la chorale (les enfants et les accompagnants). Cet hébergement a été assuré par des sympathisants de la section chanson qui ont répondu favorablement à notre appel aux bonnes volontés. Les responsables de la section les en remercient vivement. Sans leur aide, nous n'aurions pas pu accueillir ce groupe.
Katrin WALDTEUFEL
Vendredi 10 février 2012
Il n'est pas courant de chanter en s'accompagnant d'un instrument aussi difficile à manier que le violoncelle. C'est ce que réussit à faire Katrin avec une belle virtuosité, s'en servant comme d'un partenaire de scène. Chanson d'amour, de tendresse, avec ses fausses illusions, ses déceptions, chanson aussi pour cette petite soeur dans la tourmente d'un divorce, Katrin fait partie de cette jeune génération qui a des choses à chanter de façon intelligente.
Elle porte ses chansons avec un timbre de voix d'une belle limpidité, une présence scénique agréable, et s'entoure d'un pianiste et/ou d'un percussionniste pour offrir une interprétation originale.
Liz CHERHAL
Vendredi 21 octobre 2011
Personnage que l'on croit d'abord sage et charmant, Liz Cherhal apparaît vite totalement azimutée et ne laisse pas indifférent. Ses chansons, habilement écrites, sont cruelles, autant qu’elles sont drôles. Elle chante comme d'autres marchent sur un fil, en penchant d'un côté ou de l'autre pour toujours atteindre son but. Mais restez sur vos gardes, les lèvres rouges de Liz Cherhal savent aussi bien embrasser doucement que mordre jusqu’au sang. « Il est arrivé quelque chose » est un concert haut en couleur et riche en émotions, pour quiconque aime les chansons à la folie, mais à la folie furieuse.
DOREMUS
Vendredi 30 mai 2011
Prix de la SACEM 2010, ce jeune artiste qui monte, qui monte, est repéré par Renaud. S'inspirant de Gainsbourg, Brel et bien sûr Brassens, il enchante.
Ayant fait la tournée d'été 2010 avec son ami Renan Luce, il en prépare une autre avec Renaud et Alexis HK.
BRISEMONTIER
Vendredi 11 février 2011
Il ne se contente pas de chanter des textes des auteurs-compositeurs qu'il aime, Brassens, Piron, Leclerc..., il les interprète, les mets en scène.
Il nous a emportés dans son voyage, Alain BRISEMONTIER (au chant et à la guitare), accompagné de son contrebassiste François MARSAT, lors de ce vendredi soir où le public était venu l'écouter interpréter les chansons de BRASSENS.
Il a donné à son public Janzéen d'un soir le grand fisson, et tellement d'émotions en l'écoutant pendant ces 2 heures de chansons.
C'est un concert tout en intimité auquel il nous a été donné d'assister, ou au travers des chansons, mais aussi de ses bavardages en scène Alain BRISEMONTIER nous a conté la vie du "GRAND GEORGES" : ses rencontres, ses amours, ses copains d'abord...
Alain n'est pas seulement ce fabuleux interprète, il est aussi un amoureux fou, un passionné de ce monument qu'était Georges Brassens. Il est généreux et veut partager, il le mets en scène pour le plus grand plaisir de ses spectateurs.
Quand on ressort de son concert, on se dit « qui d'autre pouvait mieux servir sa mémoire ? » Personne !!! Merci M. Brisemontier de votre concert "BRASSENS d'abord et des copains au bois d'mon coeur" , continuez encore longtemps à nous enchanter et faire revivre ces chansons que l'on aime tant, et à nous procurer toutes ces émotions.
Votre générosité et votre proximité avec le public nous ravient.
Alain Brisemontier a été (entre autre) promu au festival de Vaison la Romaine (dédié à Georges Brassens)
ALCAZ
Vendredi 8 octobre 2010
Après une tournée au Québec et sur les routes de Pennsylvanie, ce duo marseillais a fait le déplacement jusqu'à Janzé en réponse à l'invitation de la section Chanson de l'Amicale Laïque, pour permettre au public local breton de découvrir cet étonnant et si séduisant duo.
Bernard Colloc (responsable de cette section) a une fois de plus fait un choix des plus judicieux. Le public venu écouter ces artistes a pu assister à 2 heures de spectacle inoubliable, le groupe nous a interprété leurs diverses chansons aussi différentes que "On se dit tout", "On marche fragiles", "Depuis qu'tu", "Quelque chose pour moi"...
Vivyan et Jean-Yves nous ont enchantés avec leurs voix si différentes et si harmonieuses ensemble ; elles semblent faites l'une pour l'autre.
Un moment fort : l'interprétation de "C'est extra" de Leo Ferré par notre chanteuse de cette soirée qui décidément est passée trop vite.
Le pot de fin de spectacle avec les artistes a permis à chacun de prolonger un peu cette magie d'un soir avec, il faut le dire, deux artistes très disponibles et accessibles.
Éric et Les Berniques
Vendredi 30 avril 2010
Chanson et humour : ces quatre là n'ont peur de rien, se moquent de tout, à commencer par eux-mêmes. Un concert où les rires fusent, à ne pas manquer.
A l'issue du spectacle, un simple pot convivial, compris dans le prix du billet, a permis la rencontre entre les spectateurs, les artistes et musiciens, le sono, l'éclairagiste...
Caroline THOMAS
Vendredi 29 janvier 2010
Artiste électrique qui se balade de la soul music à la musique africaine , où elle fait sonner son saxophone ténor.
Elle a interprété les chansons de son dernier album et d'autres encore ("Chez Saîd"...), pour un public qui est sorti conquis par les textes de ses chansons et le dynamisme de cette femme...
Fabiola TOUPIN
Vendredi 17 octobre 2009
Le public debout à la fin du concert a ôté tous les doutes (s’il y en avait), sur le choix de cette artiste à la fois charmeuse par sa voix, son énergie et sa disponibilité.
Le pot offert à la fin du concert, pendant la série de dédicaces, a été un moment privilégié pour chaque spectateur pour communiquer avec l'artiste et ses musiciens...